我觉得黄礼攸先生是一个东方的、当代的山水画家。这里包含了两层意思：时间层面的当代性和绘画内容的“种”属性。当代画家或者画家的当代性不仅仅是一种表现风格上的界定，更多的是表现他对当代的价值判断，对社会关注方面的一个选择标准。我们现在所面临的这个社会，就是一个自然环境不断被人化，同时，人类又不断创造“人化风景”的一个世界。我们生活在一个很矛盾的悖论中，一方面，我们很留恋过去的闲适田园风景，另一方面又迷恋于现代文明的奢华。黄礼攸所关注和表现的重点就是社会转型期传统与现实的冲突，自然风光不断被“人化自然”所覆盖的时代矛盾。所以，黄礼攸的绘画具有强烈的当代意识。至于“风景”与“山水”这两个联系紧密的词汇，基于东西方哲学的不同而有了不同的含义。东方哲学认为“天人合一”，山水和人类是一个统一体，而“人类中心主义”在西方的哲学中占主导地位，“人类”与“自然”是“本我”与“他者”的关系。所以，西方的风景画家和东方的山水画家在对待自身与自然“风景”或“山水”时的情感体验是有区别的。尽管现在的我国，“自然”也成为了人类索取的对象，自然风光被建筑图纸覆盖而成为 了“人化”的产物。面对这种现实，画家虽然也很纠结、很矛盾，但是，对“自然”始终怀有敬畏和亲和感的黄礼攸并没有感到恐惧，而是依然把自身置身于大自然的“同属”之中而加以接受并满怀深情地加以表现，所以，他是一个东方的山水画家。

　　下面我想从三个方面来谈谈：

　　第一，“一种风格”。作为一个艺术家，在很大方面的艺术追求是建立自己的艺术风格，创造出属于自己的具有可识别性的语言图式，通俗地说就是有自己独特的艺术风格。黄礼攸创作的《造房图》系列，他的表现题材、语言风格，带有很强烈的“黄礼攸风格”，一种属于自己的具有专属性和可识别性的风格。

　　第二，“两个来源”。黄礼攸绘画的语言系统有两个基本来源。一是从时间线索来看，古今来源。在作品中可以清楚地看到，他试图在中国传统绘画中寻找语言线索，同时又将现代建筑图纸直接作为绘画语素，将两种时间跨度很大表现图式截然不同的符号拼合在一块，这里，他用了两个最典型的跨时代的语言图式作为自己绘画的语言来源。二是从空间线索来看，黄礼攸从中、西两个绘画体系寻找结合点。中国画的意境、图式、材料、语言再加上现代的、规模化的设计图纸，用油画的表现语言和手法，共同组成了画面，贯穿古今，融合中西。

　　第三，“三个维度”。贾方舟老师也说到了四种类型，我看有三个纬度。一是写“生”维度。作为一个画家，写生是必不可少的，从作品中可以看到黄礼攸在写生方面有很强的功底，让人感受到作品中非常透明的空气和非常有份量的阳光，尽管他采用的是很潇洒，甚至有一些张扬的笔触，但是，我们看到的是很亲切的、很闲适的东西，他的写生很好地展现出了江南的风景，灵性的空气和闲适的意境;第二，写“心”的维度。显然，他的创作有很多思考，尤其是对现在生存环境和风景本身的思考，如何面对自然不断被“人化”的现象。古代是在茂林修竹的自然景观中建房子，而现在是在房子中造风景。面对这样一种现实，就必须作出选择和判断，是纠结?还是拥抱?还是迷恋?可能只有黄老师自己才知道。我们可以从画面中读到他的判断。这种判断就是他写“心”的结果;第三个维度是写“意”。虽然是油画，但很多东西具有东方逸韵，具有情感上的领悟。可以感觉到那种“可居、可卧、 可游”的境界。

姜松荣(湖南师范大学美术学院教授、批评家)